Essere diversi non salva, espone.

C'è una distanza che non si chiude e non perché manchi qualcosa, ma perché c'è troppo. Si apre non per nascondersi, non per proteggersi.

Una figura che si nota prima di tutte le altre, che resta a fuoco mentre il resto sfuma. La differenza non si mimetizza, buca la superficie.

Per la maggioranza quello che spicca è un disturbo da spegnere. Troppo nitida, troppo definita, impossibile da ignorare.

È esattamente ciò che non si copia, non si scarica, non si confonde con il resto.

Chiedono di abbassare il volume, di rientrare nella media. Lo chiamano appartenere ma è un invito a diventare sfondo.

Essere guardati così viene scambiato per privilegio ma è sorveglianza.

Una presenza che non passa inosservata viene studiata, misurata, contornata e radicalmente scontornata.

L

a tensione appartiene a chi guarda e non riesce a sistemare quella figura dentro una cornice nota e viene rapito, coinvolto, risucchiato nel vortice impetuoso dell'ignoto.

Again non è una ricaduta. È la stessa scena che torna a chiedere la stessa cosa, riconosciuta ogni volta un istante prima che cambi stato.

Poi un reset riporta a desiderare di nuovo quel vuoto che avvolge quando sparisce.

La scena evolve, le facce mutano, lo sguardo resta identico. Troppo visibile rispetto a tutto.

Nessuna liberazione. La liberazione presuppone una prigione e restare in piena luce è una scelta.

Da fuori sembra esposizione, da dentro è il solo punto che illumina tutto il campo.